Romanian Jewelry Week revine cu cea de-a șaptea ediție între 30 septembrie și 4 octombrie 2026.
Am văzut poveștile altor oameni adunate în vitrine mici. Le-am admirat, iar pe unele le-am și purtat, pentru că felul în care păreau să mă cheme a făcut imposibil să plec mai departe fără să le probez. An de an, aceste istorii transformate în bijuterii își găsesc locul la Biblioteca Națională, unde mi se pare că obiectele devin, pentru câteva zile, pretexte pentru dialog.
De fiecare dată când ajung acolo, mă cuprinde o curiozitate aproape greu de ignorat de a-i descoperi pe cei din spatele pieselor. Pe cei mai mulți îi vezi în spatele unor mese, pregătiți să vorbească despre procesul lor, să răspundă întrebărilor sau să își lase creațiile să spună ce cuvintele nu reușesc întotdeauna.
De data aceasta am reușit să-mi aleg doar câteva favorite, în grabă. Mi-ar plăcea însă să revin înainte de încheierea ediției și să mă uit mai îndeaproape ce au avut de transmis artiștii veniți din diferitele colțuri ale lumii.
Maral Kunst, Norvegia – Reborn in Silence
Nu mi se întâmplă atât de des pe cât mi-aș dori ca obiectele frumoase pe care le întâlnesc să îmi transmită și ceva mai presus de aspectul lor. Pentru mine, piesa creată de Maral trece dincolo de ideea de „frumos”. În jurul acestui lănțișor există o poveste emoționantă despre libertate, siguranță și despre nevoia unui refugiu atunci când simțim că ne-am îndepărtat de noi înșine. Nici alegerea culorilor nu este întâmplătoare.
„Pasărea din argint simbolizează viața însăși, cu experiențele, provocările, cicatricile și lecțiile care ne modelează, în timp ce copilul auriu reprezintă versiunea noastră cea mai autentică.”
Diana Vasilescu, România
Pe site-ul Dianei veți găsi obiecte din ceramică, bijuterii, broșe, instalații, dar și desene și linogravuri. Am descoperit una dintre creațiile ei la Mezanin în urmă cu ceva timp și nu m-am putut abține să nu o cumpăr. Era o pasăre din porțelan, albastră cu alb, pe care o port și astăzi prinsă pe una dintre cămășile mele preferate. De fapt, am ajuns să dedic acea cămașă exclusiv broșei. Cred că am o slăbiciune pentru păsările transformate în obiecte. Poate pentru că mă duc cu gândul la ideea de evadare și la locurile în care încă nu am ajuns.
La Romanian Jewelry Week, m-au cucerit aceste broșe. Pe cele de jos, în formă de personaje miniaturale, le-aș purta de-a lungul șirului de nasturi al unei cămăși albe.
Anže Mrak, Slovenia – Botanica Obscura
Pe lângă pasiunea mea pentru păsări, am o afinitate aparte și pentru flori. Îmi place să mă înconjor de ele ori de câte ori am ocazia. Pe lângă acest lănțișor, mi-a atras atenția și o pereche de ochelari cu mici plante aplicate pe laterale. În aceste două accesorii, Anže Mrak a adus împreună două universuri aparent diferite: tehnologia și natura. Piesele au fost realizate prin modelare digitală 3D și inspirate din universul botanic, idee care stă și la baza numelui colecției.
Fabric Chocolate, Ungaria – Bean to Jewelry
Ce merită păstrat și ce se pierde odată cu trecerea timpului? Gastronomia și bijuteriile, aparent, merg mână în mână. M-a atras felul în care artista a descoperit potențialul unui lucru precum ciocolata. În loc să îi reproducă forma, a ales să păstreze în bijuteriile pe care le realizează urmele procesului: textura și semnele lăsate de atingere.
La baza proiectului stă brandul de ciocolată artizanală Fabric Chocolate, însă ea și-a dat seama că procesul de topire lasă în urmă detalii imposibil de păstrat în forma lor originală. Așa au ajuns aceste urme trecătoare ale ciocolatei să fie transformate în inele, brățări și coliere.
PURE Jewelry, România
Tot într-o zonă ceva mai îndrăzneață, dar care păstrează în același timp o anumită finețe, am descoperit brandul Pure Jewelry. Mi-a atras atenția acest inel din argint, care pare realizat dintr-un material rigid. Încă o dată, m-am oprit la ceea ce eu aleg să interpretez ca o floare, cu o mică perlă plasată în centru. Mi se pare un detaliu discret, dar suficient încât să schimbe complet inelul în sine.
Foto principală: PR
