Prima oară când am văzut o brățară FREYWILLE, mi-am dorit-o pe loc. Apoi a venit întrebarea practică: cu ce o asortezi într-o banală zi de marți?
Răspunsul nu e deloc complicat: când ai o bijuterie cu personalitate, îi permiți să fie singurul accent puternic. Merge impecabil cu o cămașă albă masculină, cu mânecile suflecate, și o pereche de jeanși drepți. O piesă cu atâta forță vizuală n-are nevoie de artificii vestimentare; arată cel mai bine când îi lași spațiu.
Anul acesta, casa vieneză aniversează 75 de ani – un parcurs solid pentru un brand care a ales să meargă pe propriul drum, fără compromisuri legate de producție sau de ritmul alert al pieței.
În culisele atelierului din Viena
Cunosc bine universul FREYWILLE. Nu doar din vitrine, ci pentru că am fost acolo unde se nasc aceste piese. Cu câțiva ani în urmă, am vizitat atelierele din Viena, am văzut mesele de lucru ale artiștilor și procesul incredibil de migălos prin care pulberea fină de sticlă colorată și foița de aur de 24 de carate fuzionează la temperaturi de peste 800 de grade Celsius. Sunt zeci, chiar sute de pași manuali, dar mai ales o rigoare care te face să privești cu alți ochi un inel sau o brățară.
Tot atunci am stat de vorbă pe îndelete cu dr. Friedrich Wille, președintele companiei. Un om cu o energie molipsitoare, pasionat de istorie și artă, care vine zilnic la birou și își dă acordul final pentru noile propuneri de design.
Povestea brandului a început în 1951, într-un mic atelier în care artista Michaela Frey lucra manual decorațiuni și bijuterii din email. În anii ’70, având nevoie de un expert contabil, l-a cooptat pe dr. Wille.
„O cunoștință comună m-a recomandat”, îmi povestea dr. Wille atunci, la Viena, „și urma să-mi ofer ajutorul pentru câteva luni. Dar lumea bijuteriilor m-a fascinat și n-am mai vrut să plec.”
Pasionat de călătorii, a preluat distribuția și a dus numele dincolo de granițele Austriei. Spre sfârșitul acelor ani a început și colaborarea cu Hermès, pentru care FREYWILLE a produs piese din email. O etapă esențială, după cum își amintea dr. Wille:
„Am avut șansa să cunosc câțiva membri din marea familie Hermès. A fost o plăcere pentru mine să lucrez cu ei și am învățat foarte mult de la acest imperiu. Am înțeles ce înseamnă o companie de lux, am văzut clienți intrând în magazinele lor din Paris și am înțeles ce înseamnă reputația. Așa am început să construim și noi: întâi notorietatea, apoi am deschis propriile magazine.”
Sub direcția artistică a soției sale, Simone Grünberger-Wille, creația a căpătat direcția pe care o știm: mari pictori aduși într-o formă purtabilă, de la Mucha și Monet, până la Hundertwasser și Klimt.
Colecția aniversară de 75 de ani
Noua linie aniversară adună la un loc motivele definitorii ale casei: jocuri geometrice, arabescuri aurite și contraste puternice, dar gândite într-o cheie foarte contemporană.
Sfinxul, cu noblețea leului și libertatea aripilor deschise, a fost dintotdeauna simbolul casei. În noile compoziții – Imperial Sphinx și Glorious Sphinx –, mi se pare fascinant cum motivele grafice capătă profunzime și par aproape tridimensionale pe suprafața netedă a emailului.
Privite de aproape, piesele au un joc subtil de lumini și umbre care trimite direct la tehnicile vechi de pictură, completate de accente fine de aur de 24 de carate. Iar nuanțele alese – burgundy, bleumarin, ivoire, cu detalii aurii – conferă pieselor o prezență puternică, fără să fie „prea mult”.
Un detaliu de colecție: bijuteriile sunt disponibile într-o ediție limitată, fiecare fiind numerotată și însoțită de propriul certificat de autenticitate.
Fie că vorbim despre brățările late – care rămân preferatele mele –, fie despre pandantivele mai subtile, colecția aniversară demonstrează încă o dată că o idee născută acum 75 de ani poate să fascineze și să fie actuală și astăzi.
