Cele mai bune filme cu Ian McKellen: de la The Lord of the Rings, la Richard III

Care sunt cele mai bune filme cu Ian McKellen? Iată o întrebare bună.

Există actori care te cuceresc o dată, și există artiști ca Ian McKellen care își croiesc o aură lentă, din rol în rol, până când devin repere. Acest articol îți propune o călătorie prin filmele cu Ian McKellen care contează cu adevărat — nu doar blockbusterele în care a apărut, ci acele titluri care i-au modelat portretul actoricesc: unde a fost transformator, vulnerabil, periculos sau ludic. Fiecare film e spus aici ca o mică poveste: ce aduce McKellen, de ce acel rol rămâne, și ce a spus critica — cu referințe care susțin cele mai importante afirmații.  

1. Filme cu Ian McKellen: The Lord of the Rings (2001–2003) — Gandalf, legenda care a depășit cărțile

Când Peter Jackson a pus în miscare trilogia Tolkien, Marea Britanie a trimis către inima lui Middle-earth un actor de meserie: Ian McKellen. Gandalf nu e doar un mag pe ecran — e măsura gravității, a umorului blând și a demnității care salvează povestea de la derizoriu. McKellen a reușit să transforme un arhetip literar într-un personaj cu rupturi, nostalgii şi autoritate morală, iar performanța lui a devenit etalonul pentru orice adaptare ulterioară a miturilor tolkiendiene. Trilogia i-a adus o recunoaștere masivă publică și a menținut rolul central în imaginarul colectiv.  

2. Gods and Monsters (1998) — întâlnirea cu fragilitatea unui artist

Aici McKellen nu poartă mantia, ci vlaga fragilității: îl interpretează pe regizorul James Whale, bântuit de amintiri și vinovății. Rolul i-a dat prima nominalizare la Oscar și a fost considerat de mulți drept una dintre cele mai adânci in­terpretări din cariera sa — un portret delicat, care jonglează între umor, regret și tandrețe. Filmul rămâne un reper pentru felul în care McKellen poate transforma tăcerile unui personaj în argumente dramatice.  

3. Filme cu Ian McKellen: Richard III (1995) — Shakespeare pe ulița secolului XX

Adaptarea lui Richard Loncraine cade într-un soi de noir istoric, iar McKellen îl face pe Richard un șarpe carismatic: seducător, viclean, feroce. Criticii au remarcat imediat cât de natural se simte la el amestecul de campanie politică modernă și retorică shakesperiană — un exercitiu actoricesc de mare forță. Filmul a devenit exemplu pentru modul în care un actor de teatru transforma un text clasic într-un statement cinematografic. 

4. X-Men (2000) și X2 (2003) — Magneto: anti-eroul care cere empatie

McKellen a acceptat un rol de mainstream și l-a ridicat la statut de personaj complex: Erik Lehnsherr / Magneto nu e numai „răul” din benzile desenate, ci un supraviețuitor al traumelor istorice, cu convingeri dure despre dreptate. McKellen a adus gravitate intelectuală și o notă de melancolie — prezența lui a contribuit la transformarea francizei într-o reflecție politică despre frică, excludere și represiune. A fost o mișcare inteligentă: blockbusterele i-au făcut personajele familiare publicului larg, în timp ce actorul le-a păstrat nuanțele.  

5. Mr. Holmes (2015) — când un mit întâlneşte bătrânețea cu blândețe

Să-l vezi pe McKellen într-un Holmes îmbătrânit e ca şi cum ai descoperi o altă fațetă a actorului: nu mai există spectaculosul, ci introspecția. Mr. Holmes folosește figura detectivului pentru a povesti despre memorie, singurătate și remușcare — iar interpretarea lui McKellen a fost primită ca una dintre cele mai omenești din cariera sa, un portret fără miză grandioasă, dar cu un impact emoțional puternic. Criticii i-au dedicat laude consistente pentru delicatețea nuanțelor.  

6. Filme cu Ian McKellen: The Hobbit (2012–2014) — întoarcerea mentorului

Revenirea lui Gandalf pentru povestea prequel i-a oferit șansa de a explora același personaj la o altă vârstă a mitologiei tolkiene: mai vioi, dar la fel de complex. Chiar dacă trilogia a primit opinii mixte, McKellen a fost constant în a oferi stabilitate narativă, transformând revenirea într-o reîntâlnire sentimentală pentru fani.  

7. The Da Vinci Code (2006) — rolul cumpătat al lui Sir Leigh Teabing

În adaptarea romanului lui Dan Brown, McKellen joacă rolul intelectualului erudit Sir Leigh Teabing — cu rafinament, dar și cu umbre neașteptate. Filmul e polarizant, dar prezența lui McKellen aduce credibilitate și tonalitate: chiar și când are un scenariu discutabil, actorul găsește subtextul și-l transformă în tensiune.  

8. Beauty and the Beast (2017) — dinamica vocilor și a cameelor

În această adaptare live-action, McKellen oferă vocea unui personaj-obiect, Cogsworth, și demonstrează un talent diferit: ritmul comic, jocul vocal, capacitatea de a trimite emoție prin intonație. E un exemplu despre cum un actor clasic folosește mijloace minime pentru a contribui la farmecul unei producții familie.  

9. Filme cu Ian McKellen: Six Degrees of Separation (1993) și alte piese de patrimoniu

McKellen are o lungă listă de filme unde strălucește în roluri secundare sau ideale pentru actorul-autor: Six Degrees of Separation, Apt Pupil, Restoration — titluri în care nu-și impune prezența, ci o oferă în serviciul poveștii. Ele arată măsura diversității lui: un actor capabil atât de nuanță dramatică, cât și de umor tăios.  

10. Filme recente și: „The Critic” — McKellen nu se oprește

Chiar și la o vârstă înaintată, McKellen continuă să lucreze și să surprindă — aparițiile sale recente, inclusiv în drama-critică The Critic, arată un artist care refuză confortul stagnării. Spectatorii îl regăsesc în roluri care macină prejudecăți, aduc ironie sau scot la lumină povești despre putere și responsabilitate.  

Citește și: Actorul Ian McKellen dedică o serie de scurtmetraje comunităţii LGBT

Ian McKellen nu e actorul-vedetă care zâmbește satisfăcut la cameră; e omul care vrea adevărul personajului. În roluri mari — de la Gandalf la Richard III sau Magneto — el aduce o combinație rară: autoritate teatrală, atenție la detaliu și o înțelegere profundă a subtextului. Asta înseamnă că, atunci când alegi un film cu Ian McKellen, nu cauți doar divertisment: cauți o lecție de actorie în stare pură.

Foto: Pinterest